五十八、什么是“调门”、“调面”和“调底”？
 
“调门”，指演唱时的音高。京剧演唱需要根据演员的嗓音情况，来确定乐队伴奏的音高。
“调面”，指演唱者的音高与伴奏乐器——胡琴、笛子等音高相同。意思是按照“调门”的表面来演唱。一般情况下，合格的演员都唱调面。
“调底”，指演唱者的音高比伴奏乐器——胡琴、笛子等的音高低八度。意思是按照调门的底音演唱。


五十七、什么是京剧演唱中的“脑后音”？

“脑后音”是京剧演唱的一种发音方法，又名“背工音”。发音过程是由“丹田气”推动发音的同时，压缩喉腔，打开后咽壁，提高软腭，把声音提送到鼻腔靠后位置，使声音仿佛迂回在脑后发出，形成一种含蓄而又浑厚的声音。这种发音方法是使声音苍劲有力，就有较强的空间穿透力，能达远闻，近听则有不觉尖利刺耳。在老生和净行的唱腔中，遇闭口音时，如“一七辙”的高音，常用这种唱法。旦行中程（砚秋）派唱腔也时长使用“脑后音”发音方法。


五十六、什么是京剧演唱中的“丹田气”？

“丹田气”，指演唱时肺部蓄气足，而借由小腹用力，使气息犹如从人肚脐下三寸之处被称为“丹田”的位置发出，让声音在充分运用共鸣腔的情况下，呈现出饱满、充实的质感。因为这种方法十分有利于演唱，发音效果也特别明显，于是长被人称为“丹田音”。事实上，人的歌唱声音不可能发自“丹田”。真正来自“丹田”的，只有影响并控制着横膈膜与胸部肌肉的一种力量的运用，因而“丹田气”、“丹田音”都不如丹田力符合实际。


五十五、什么视为京剧演唱中的“假嗓”（“小嗓”或“二本嗓”）？

京剧演唱的发音方法中，与“真嗓”相对的用嗓方式，称为“假嗓”，又称为“小嗓”或“二本嗓”。与“真嗓”发音时声带整体振动不同，“假嗓”具有清丽柔和、委婉灵活、富有弹性的声音特点，音质则具有明亮、甜美、清脆、流畅的特点。以往京剧中男扮女的“男旦”艺术，在声音造型方面就主要依靠“假嗓”来实现。京剧旦行中除老旦外都用“假嗓”，生行中的小生，唱、念发音也主要运用“假嗓”。


五十四、什么是京剧演唱中的“真嗓”（“大嗓”或“本嗓”）？

京剧演唱的发音方法中，在自然说话发音基础上的用嗓方式，称为“真嗓”，又称为“大嗓”或“本嗓”。这种嗓音具有高亢、豪放、质朴、丰满、泼辣、粗犷等特色，京剧老生、武生、红生、净行和丑行，以及旦行中的老旦，都运用这种发音方法。


五十三、什么是京剧演唱中的“左嗓”？

“左嗓”，主要指男性演唱者发声中时常出现的一种不正确嗓音，这种嗓音能高而不能抵，声音刚而扁，圆润不足。京剧历史上曾有一些专唱高调门的老生或武生，被认为是用“左嗓”演唱。此外，有些演唱者的嗓音与伴奏乐器的音调总是不能和谐，被称作“不搭调”，这种嗓音也常常被称作“左嗓”。


五十二、什么是“冒调”和“不搭调”？

“冒调”，指演唱者音调略高于规定的音调。“冒调”的原因大部分也是由于先天生理条件所造成，有时也可能因为练声训练不得法所导致。演唱者生理条件出现临时性故障，如忽然因声带不适失控，也可能会发生“冒调”。
“不搭调”，习成“跑调”。指演唱者音调或高或低，不合于规定的音调。


五十一、什么是“黄腔”、“走板”？

“黄腔”，也称“荒腔”，指演唱者音调不准，这种音调不准习惯上专指略低于标准音调的变音。“黄腔”的原因大部分是由于演员先天生理条件所造成，如声带变异、耳音不准等等：有时也可能因为练声训练不得法所导致。
“走板”，指演唱者不符合规定的节拍，或者偏离了规定的节拍分寸。


五十、什么是京剧演唱中的“换气”和“偷气”？

“换气”，是指在演唱过程中寻找合适的位置及时补充被消耗的气，以保证在后面演唱中有足够的气息支撑。这种合适的位置就是“气口”所在。
“偷气”，是换气的一种特殊方式；所谓“偷”意思是让观众觉察不出你的换气过程。


四十九、什么是京剧演唱中的“气口”？

“气口”，指演唱过程中的换气之处。京剧唱段长短不一，旋律安排起伏有别，节奏运用快慢各异，演唱者必须掌握准确的换气位置，训练自己得心应手的换气方法，才能使演唱从容不迫、优美动听。


四十八、学唱京剧唱段大约可采用什么样的方式？

京剧唱段的音乐记录，现今流行简谱的乐谱方式。学习京剧唱段时，如仅仅按照这种乐谱方式来熟悉旋律，那么在发音、运气、字音处理和节奏处理等方面，往往就体会不到京剧应有的“味儿”，结果是学得不像。以往京剧教学的唱段学习，采用的是教师唱一句、学生跟着学一句的方式，这种方式即所谓“口传心授”。